Застосування Doodle art в дизайні авторських принтів

Abstract

У статті схарактеризовано явище зростання популярності Doodle art – створення простих рисунків з підкреслено ручним виконанням зображення, що мають виражений сенс, історію. Зазначено, що doodle-зображення привертають увагу фахівців різних галузей знання, від дослідників мозкової діяльності до розробників теорії математичних процесів. Значення терміну «doodle» змінювалося впродовж тривалого часу, принаймні від початку XVI століття, з «каракулі», «дурні картинки» до «підкреслено рукотворного рисунка» і власне процесу його створення в сучасному трактуванні. Розвиток Doodle art призвів до формування самостійних doodle based art стилів: Zentangle, Zendoodling, Stendoodling, Mandalas і власне Doodle art. В статті визначено особливості кожного стиля, приділено увагу характерним рисам кожного стиля, а також базовим принципам побудови doodle-рисунків визначених стилів.З’ясовано, що Doodle art застосовується графічними дизайнерами при проєктуванні веб-сайтів, в розробці айдентики, при створенні принтів для одягу, аксесуарів, офісної продукції, для друкованої продукції з акцентованою індивідуальністю, автентичністю. Особливою сферою застосування doodle-рисунків є розробка принтів не тільки для одягу та аксесуарів, але й для різноманітних товарів, що обумовлено розвитком технологій нанесення принтів на різноманітні поверхні. Зазначено, що процес проєктування doodle-рисунка також має варіативний характер, на який впливає особистість дизайнера (його досвід, вподобання, навички роботи, техніка виконання рисунка в графічних матеріалах, вибір функціоналу графічних редакторів). В статті наведено опис прикладу етапів створення героя для авторського принта з урахуванням роботи з графічними матеріалами та в графічних редакторах на підгрунтті власного досвіду автора. Подано способи візуалізації принта на макетах товарів для надання замовнику або для власної колекції чи пропозиції для продажу в онлайн-магазині.